time
3 Thoughts Paint the Sky "*" CD-R EP (november 2007), 100 copies
with time artwork , sold out may 2010.
acoustic
screamo from essen/germany. a lot more technical than their old stuff. vinyl-lookalike
CD-Rs, insert sheets, see through lunchpaperbags, lyricsheet and a sticker. two
different versions from me, one with black writing on the inner sleeve (these
are sold out from me now), one with white writing on the outer sleeve, 50 copies
each. 2 album version songs, 2 acoustic versions, 2 remixes. this is a cooperation
with emuzah.
tpts
made 50 copies with different artwork, emuzah
another 50
copies with another different artwork.
time 2 Mr Willis of Ohio - 4 song cassette (december 2007), 100 copies.
sold out may 2010.
screamo
from switzerland. in handsewn clothbags, handmade paperboxes, 5 lyricsheets in
a recycled, handstamped guitarstring envelope. a one-sided 12" with screened
blank side version is out on apemustnotkillape, synalgie and communique
time
1 DATH+ NO3- (june 2007), 300 copies made. sold out july 2007.
a tape compilation with mr willis of ohio, daitro, i not dance, lilac, heng for
the future people (ex kc milian), autumn in may, samara, majmoon, the rabbit theory,
the short blooming, grave, shovel... let's go and wishes on a plane.
almost
1 hr of music, two songs from mr willis and short blooming, 1 song from each other
bands. fully analog & handmade artwork, covers are die-cut printed, handstamped
& handnumbered out of 300 on brownish paper, packed up like a present. 50
red, 250 white cassettes
with handwritten title on side a, in a die-cut cardboard box recycled from cereal-
and pizzaboxes, handmade booklets with randomly colored, handstamped outer sides,
one booklet page for each band designed by the band, a few extra insert sheets
with info, tracklist and some essays, poems and other art made by friends.
Dreary,
sparse indie rock which verges on post rock doesn’t tend to be my tipple,
as I am far too impatient when it comes to music. A part of my “if it’s
not punk then it’s shit” youth which is still trapped inside me still
likes to believe that anything over 2 minutes long is wank prog guff, but he’s
adapted to more and more exceptions as I’ve gotten older. What a wimp. However,
this record turned my head slightly, especially as it is nicely packaged in stamped,
heavy weight construction paper and a couple of delicate inserts.. The progressive
build ups didn’t get the better of my patience, or lack of. The whole article
portrays itself as a constant crescendo; a pleasant build up which then leaves
you on the edge of a cliff, feeling as despaired as what you’ve just heard.
It has that kind of holding power that requires your full attention. It’s
not the sort of record you can just stick on and do your housework to, or blast
on your ipod whilst you’re down at the gym. Sitting down, with this record
engorging through your headphones is what this record really necessitates, hearing
each word build up, swell and collapse. It’s sparse, delicate and moody,
which opts for loose repetitious tones over structure and direction. It plods
along miserably, leaving a similar lasting impression. You could insist that this
is the exact polar opposite of bands like What Price Wonderland, who tend to cram
structures into short blasts. Wishes On A Plane spread everything thinly, one
cut spanning the entire side of a the record. It’s brittle and fragile, reminiscent
of The Sing/Cancel single by Karate, but less Carlos Santana, and more morose,
sulky emo. So, switch the lights off, curl up on the floor and listen to the winter
rain bash down on your windows along to this record and the thoughts in your head
of that girl you like, or whatever your tedious problems are. You’ll feel
better. Honest. I've
known Wishes On A Plane since the time when they played amazing pop-songs. Over
the years the line-up has changed, Gebi and Josef left the band and Tobi and Anna
joined. What stayed was and is the amazing music, which is neither pop anymore.
Wait... that's a lie, but describing Wishes On A Plane's music isn't easy, which
you can take as a compliment. You could say the Red Sparrows have decided to make
a melancholic record with Coney Noise. The most parts of the songs are instrumental
and only a tiny part of the songs have singing, shouting and crying. I like this
a lot, because the vocals supplement the music and give its melancholic sound
a sense and it's good music and it's good lyrics that makes a song for me. Concerning
the music there's to add that the guys have very fine melodies that aren't eye-catching
the first time you listen to them, but have the quality to swell to something
very special. And this is the kind of art one should like, isn't it?
please go to
my info section for links to labels/distros/shops that carry my releases
upcoming releases:
leave nothing but footprints,
take nothing but photographs 3x7" subscriber series (fall/winter 2010)
with
the rabbit theory, her breath on glass, kids return, bail, austin, texas, duct
hearts, me, ship and others
please email if you're generally interested in
a subscription, i'll drop you a line when it starts.
...we fade to grey
LP
wishes on a plane / bail "transparency" split 7"
+ dvd
rerelease of the tour cd-r on vinyl, comes along with a tour-documentary
on dvd and maybe some more bonus-shmonus
co-release with canot pneumatique
bail 10"
yeahyeahyeah! co-lab with canot pneumatique
eucalypt
discography LP
co release with hansei records, carry the weight records
and internationale records
kids return / saturday's kids split 10"
duct hearts 7"
or 10"
reviews/opinions:
time
10 mio / captain, your ship is sinking split 12"
Both Bands
contribute two songs to this wonderful split. Captain, your ship is sinking continue,
where they stopped on their debut LP. Two long songs with great combination of
slow, atmospheric parts followed by harder fast played parts, always with very
catchy melodies. The Vocals swith between spoken and harsh screamed parts. On
the split side mio contribute their best two songs so far. Different to their
earlier releases these songs are much longer. This Duo(only guitar and drums)
play some kind of 90s style. The records include
a paper folded to a ship. This is also the booklet with lyrics and additional
information.
moment
of collapse
mio, a leipzig-based duo become a trio now! mio play emoish,
lo-fi screamo with an idea of her breath on glass. nice, tuneful melodies change
roots with heretic, nervous breakdowns, just lovely if you ask me. on the flipside,
c,ysis! play an immensive wall of sound without losing a feeling of melody! their
impressions go from envy to funeral diner. screamo at its best! all records come
in heavy printed cardboardcovers with a playful made booklet.
andi
/ builtonfriendship
Einige
der feinsten deutschen Labels halfen dabei diesen Split rauszubringen. Als da
wären: Adagio 830, Built on Friendship, Lala, Moment of Collapse und Time
as a Color – nur damit anhand der obströsen Abkürzungen keine Verwirrung
entsteht. Die Holländer von Captain, your Ship is sinking brachten letztes
Jahr eine solide LP raus. Diese bestand allerdings nur aus den Demo-Songs von
2008. Umso gespannter konnte man sein, wie das neue Material der Band klingt.
Und Captain, your Ship is sinking sind durchaus gereift. Wie so viele europäische
Bands setzen sie weiterhin auf einen Mix aus Screamo und Postrock. „Godspeed
to you, Pola Negri“ ist ein melodiöses, ausgedehntes Stück, mit
unterschwelligem Geschrei und verträumter Atmosphäre. Erinnert doch
etwas an Envy, minus der extremen Ausbrüche. Streng betrachtet haben die
Holländer mit Screamo gar nicht mehr viel am Hut. Der zweite Song mit dem
überlangen Titel „Son, you sure you know what you are going to dig up
when you open that grave?“ ist für mich das Beste, dass die Combo bisher
geschrieben hat. Die Stilmittel sind ähnlich, die Atmosphäre gänzlich
anders. Hier zelebrieren die Holländer einen dunklen, depressiven Brocken,
der sich schleppend entwickelt und in verlorener Atmosphäre ausklingt. Starker
Song und ein Versprechen für die Zukunft! Auf der anderen Seite haben wir
Mio aus Leipzig. Eine Band, die trotz ihrer kurzen Schaffenszeit schon verdammt
viel aufgenommen hat. Neben einer 7inch gabs noch ein Split-Tape mit Alia und
jüngst einen weiteren Split mit Duct Hearts. Ich kenne davon nur die Songs
des Tapes. Und man merkt schnell, dass der rumpelige Proberaum-Sound für
Mio ein Stilmittel ist. Denn auch auf dem Vinyl ändert sich nichts daran.
Man mag sowas oder auch nicht. Eine gewisse Markanz gibt es den Leipzigern allemal!
Stilistisch reihen sich dei beiden neuen Songs ebenfalls ein – das ist Mid9oies-Emo,
der mich an Ordination of Aaaron, Indian Summer oder Drowning with our Anchors
erinnert und von der Stimmung her stets grau bleibt. Schön finde ich, dass
Mio mit ihrer Musik ein Gefühl erzeugen und statt Geschichten einfach nur
ein paar passende Worte drüber legen. Die Lyrics sind mager, aber reichen
vollkommen aus um das Gefühlte zu unterstreichen. Mehr braucht’s nicht!
Ähnlich wie bei ihren Splitpartnern ziehen Mio ihr Ding also weiterhin durch
und sollten jeden Fan von depressivem Emo überzeugen. Das Artwork der LP
ist übrigens auch sehr gut gelungen. Das Papierschiff zum Selbstfalten, das
direkten Bezug aufs Cover nimmt, ist eine putzige Idee – auch wenn ich alter
Bastelmuffel zu doof dafür bin. 6/10
jetsetradio / borderlinefuckup.wordpress.com
time
9 ... we fade to grey / m()ck split 7"
Zwei relativ frische
und unbekannte Bands aus Deutschland geben sich auf dieser 7inch die Ehre. Beginnen
dürfen mOck aus Berlin. Abgesehen von der Demo ist das hier ihr erster „richtiger“
Release. Und was soll man sagen? mOck dürften all jenen gefallen die auf
Bands wie Shokei, The Falcon Five, Solemn Leauge oder Kids Explode stehen. Reduzierte,
melodische Passagen treffen auf Post-Punk-Ryhtmik und minimalistische Jams –
der typische Sprechgesang darf ebenso wenig fehlen wie diese leicht schluderige
Herangehensweise. Die Jungs haben sowohl Shellac als auch Cap’n Jazz gehört.
Wirklich sympathisch, das. Wer auf sowas steht, sollte die Berliner unbedingt
antesten. Etwas komisch fand ich nur das Ende ihrer Seite, da diese bei mir etwas
zu abrupt endet – so als ob man die letzten drei Sekunden des Songs weggeschnitten
hätte. Auf der anderen Seite haben wir …we fade to grey aus München,
die schon etwas länger dabei sind. Stilistisch war nicht zu erwarten, dass
…we fade to grey großartig von ihren Kollegen abweichen. Das tun sie
auch nicht. Auch sie berufen sich auf ähnliche Referenzen, klingen dabei
aber um einiges melodiöser und besitzen viel mehr Einflüsse von angeschrägtem
Midwest-Emo. Und so erinnert das auch gerne mal an Algernon Cadwallader, What
Price Wonderland? und Snowing. Wo der mOck-Song etwas zersetzt und disharmonisch
wirkt, da fließt ihr „Diamonds“ wunderbar dahin. Schnelle, treibende
Parts wechseln sich gleichermaßen ab mit eher langsamen Parts. Hinzu kommt
der wunderbar melodische Gesang, der gerne mal von ner zweiten Stimme unterstützt
wird. Richtig schön zum Mitsingen geeignet! Ganz tolle Band, ganz toller
Song. Während man mOck also im Auge behalten sollte, sollte man schleunigst
alles vorhandene Material von …we fade to grey aufsaugen. Die anderen Songs
auf ihrem Myspace treten auch Ärsche! Dieser Split hat mir klar gemacht,
dass ich mir von diesem Math-Post-Emo-Punk-Zeug definitiv zu wenig reinziehe.
Danke fürs Augen/Ohren öffnen!
borderline.fuckup
blog
mock
are from berlin, germany and echo bands such as frodus, karate and joan of arc
- in a pretty good way, too. we fade to grey are a bunch of sweet boys from munich,
germany and rock pretty hard as well - can't go wrong with jangly guitars, slightly
mathy rhythms and north of america influences.
asymmetrie
time
8 mio / duct hearts split 7"
Das
Leipziger-Duo MIO geht bei dieser Split-7“ mit dem Song „Möglichkeit“
an den Start und präsentiert ein fünfminütiges Semi-Instrumentalstück,
bei dem der Gesangsanteil auf wenige Sekunden reduziert ist. Gut
gemachter, atmosphärischer Nineties Screamo beziehungsweise Emo mit leider
relativ wenig Wiedererkennungswert, aber daran kann man sicher arbeiten. Auf der
anderen Seite gibt es einen Track von DUCT HEARTS zu hören, der mich stark
an ELLIOTTs grandioses „Song In The Air“-Album erinnert und damit dick
punktet.Lediglich
das Ende des durch Hall, Delay-Gitarren und vor allem durch den wunderbar einfühlsamen,
stark an Chris Higdons Stimme erinnernden Gesang sich langsam aufbauenden Songs
kommt mir nach über sechseinhalb Minuten fast etwas zu abrupt. Trotzdem
bleibt „Schlafen“ ein absolut schöner Song. Davon bitte mehr!
tim
masson / ox-fanzine #89
Diese
7inch erschien vor dem aktuellen Mio-Release mit Captain, your Ship is sinking.
„Möglichkeit“ heißt der Song der Leipziger, welcher auch
schon auf dem Split-Tape mit Alia zu hören war. Er wurde neue eingespielt
und klingt auf Vinyl logischerweise besser. Was nichts daran ändert, dass
ich Mio’s Sound weiterhin mit Worten wie „verschroben“, „minimalistisch“
oder „ungestüm“ beschreiben würde. Dieser ungewaschene Mid90ies-Emo
lebt von seinem Gefühl und dem Moment, weniger von großen Hooks oder
ausgeklügelten Arrangements. Ich mags immer noch! Richtig interessant wirds
aber auf der Flipside. Soweit ich das sehe, ist Duct Hearts das Solo-Projekt vom
Time as a Color-Label-Betreiber Daniel. Er nahm den Song „Schlafen“
eigens in seinem Zimmer auf. Was uns Daniel bietet lässt sich irgendwo zwischen
Shoegazer, verträumten Postrock und Klimper-Emo einordnen. Nicht nur wegen
dem gemächlichen Tempo, sondern auch wegen den hohen Vocals erinnert mich
das doch irgendwie an Kapellen wie Logh oder Montreal on Fire. Die Vocals stehen
aber kaum im Mittelpunkt, sondern dienen eher als zusätzliche Untermalung.
Ehrlich gesagt weiß ich nicht, wie ich sowas auf LP-Länge finden würde…
aber in diesen ca. sechs Minuten schafft es die Ein-Mann-Band mich in diese verträumte
Atmosphäre hineinzureißen. Wirklich schön!
borderline.fuckup
blog
lovely
done little record from one of my most favorite labels these days. mio from leipzig
contribute 2 fresh, lofi screamo songs. long instrumentals change with emoish
vocals. think of the beautiful one-string guitar melodies of indian summer to
get an idea. duct hearts on side b is the solo project of time as a color's daniel
(also: wishes on a plane)! long dreamy melodies, playful drumming and melodic
bass lines make this long song unique. the record is 2-colored handscreenprinted
on thick natural colored carboard with a nice, little booklet - handmade of course!
andi
/ builtonfriendship
Another
split-7" from Germany. Now it's time for the post-punk/screamo duo Mio from
Leipzig and the solo post-rock/atmospheric emo project Duct Hearts from Munich.
So there are more labels than band members involved in this release, hehe. Anyhow,
if you dig music that is played by hearts full of love and deep thoughts you should
check this out. Especially the Duct Hearts song is sooo beautiful!
between
life and music blog
two fantastic songs, one from from each band, both
in awesome mid90s emo fashion. think christie front drive, shotmaker, julia, mineral
and so on
russian folk stories
(...) mighty new split 7'' of
leipzig's mio and munich's duct hearts (former wishes on a plane). mio are a screamo
duo in a well done lofi way and duct hearts are discribable with a climax of beautiful
melodies, stunning lyrics and unbelievable passion for the detail!
andi
/ builtonfriendship
This
split 7'' contains two bands who I have only recently found out about. Both are
from Germany and the record has been released by five European labels. Nicely
put together with lots of little inserts inside, the main one being a neat threaded
mini booklet.
Mio are up first, they have a fairly long but upbeat intro and
appear to be influenced mainly by contemporary European emo bands. It's pretty
driven and has a good groove to it. I can't think right now who best to compare
it to. If you like bands such as Mr. Willis Of Ohio you should be into this. Vocals
finally make their way in and are shouted over the top. They are pretty brief
though, with the song then returning to being instrumental after this, albeit
with different riffs and some changes in tempo. It's good stuff, though personally
I prefer more vocals. Maybe a song to go with other ones rather than fill a whole
side on a 7''.
Duct Hearts are on the other side. They also have a fairly long
introduction, which is far more twinkly than Mio's track. Vocals come in at a
similar time but are now sung. It's quite beautiful. I rarely listen to music
like this but I like it. The vocals continue from this point on, the song being
about the feeling of being home and the lyrics are in English. A really nice song.
Overall,
Germany continues to be pretty productive in the genre of emo. This is definitely
worth checking out and I'll be keeping an eye on both band's future releases.
oli
saunders / collective
zine
Eine Platte, an der mehr Labels beteiligt sind, als Lieder
darauf enthalten sind, sowas solls ja auch geben. Wie in diesem Falle bei der
Split der deutschen Bands Mio und Duct Hearts. Dies hat aber nichts über
die Spieldauer auszusagen, denn beide Bands liefern jeweils einen ca. 5-6 min
langen Song. Es lässt sich also schon erahnen, dass es hier eher ruhiger
zur Sache geht.
Beide Songs könnten manchen von euch bereits irgendwie
bekannt sein, angefangen bei Mio: Das Duo aus Leipzig veröffentlichte den
Song "Möglichkeit" bereits auf dem Split-Tape mit Alia, da allerdings
mit DIY - Punkrock Sound, wurde für diese Platte nun neu eingespielt. Euch
erwartet ein langer Lo-Fi Post-Punk-Schrei-Emo Song, der mit ziemlich wenig Gesang/Text
auskommt, was ich aber nicht schlimm finde. Dieser kurze und einfach gehaltene
Text kommt so genau richtig bei mir an...fasziniert mich irgendwie. Musikalisch
ist das Lied nicht besonders aufregend, man muss eben Gefallen an etwas trashigerer
Musik haben (und das tue ich).
Das Lied "Schlafen" von Duct Hearts,
was, glaube ich, bisher nur ein nach einem Drummer suchendes 1-Mann-Projekt aus
München ist, war schon auf der Love.Life - Compilation von Builtonfriendship-Records
vertreten, da allerdings in der "Instrumental Preview" Version. Hier
jetzt sozusagen die Vollversion mit Vocals und so. Leute, ich fand die instrumental
Version ja schon sehr schön, aber durch den Gesang und den wundervollen Text
könnte ich nun meinen, in diesem Lied die Liebe meines Lebens gefunden zu
haben...schade manchmal, dass man Lieder nicht heiraten kann...wie auch immer.
Kennt ihr Wishes on a plane (ich glaube, das ist sogar derselbe Sänger/Gitarrist)?
Die Musik hier geht jedenfalls in die gleiche Richtung...über 6 Minuten die
euer Herz schmelzen lassen, ohne Scheiß. Ganz verträumter, atmosphärischer
Emo-Postrock (gibts sowas?) mit einem glasklaren Gesang, der euch die Realität
vergessen lässt. Bitte mehr davon, für mich auf jeden Fall das schönere
Lied der 7inch.
Eigentlich ist das einzig Schlechte dieser EP, dass sie nach
knapp 12 Minuten vorbei ist, darum freu ich mich schon auf weitere Veröffentlichungen
vor allem von Duct Hearts.
Für Liebhaber von verträumter Post-Irgendwas
Musik dringend zu empfehlen!
phil
/ locked
groove e-zine
Mio play some minimal kind of music and throw you
directly back to the mid 90`s. Duct Hearts play postpunk. awesome artwork!
moment
of collapse
duct hearts is a chap from wishes on a plane, playing
something very similar, a long, drawn out melancholy song in the mineral gone
a bit post rock vein. mio play a melodic, downbeat, screamo brooder that bursts
into harsh vocals part way through.
andy malcolm, SNCL
time 5 grave, shovel... let's go! / me and goliath split 7"
GSLG have come quite a way since the last time I heard them, which I believe
was some dreadful demo track they had up on Myspace. Knowing my skills, that song
is probably on this 7", and I was just in a bad mood at the time. Their music
twinkles away delightfully on the first song with the bass playing an integral
part in forming their sound, pushing things onwards. Things fall apart a little
when they try and get more energetic, but overall this is really effective stuff
that brings to mind Reiziger, with urgent spoken vocals and the familiar guitar
sound. The second song is fairly disposable, it builds up and eventually they
gang shout a bit. Nowhere near as effective as the first song to be honest.
Me and Goliath are a UK band that I know absolutely nothing about. They don't
even post on Collective as far as I know. That's grounds for being kicked out
of the scene right there! They are screamo with some emo elements, lots of desperate
yelling and rumbling guitars. The first song reminds me of stuff like Her Breath
on Glass perhaps. "Sick Boy" seems like the pick of the two songs for
the most part. It comes across in places as a band still finding their feet, but
they show enough to make it worth investigating if you are into this style.
andy malcolm / sncl,
uk
two songs by each band. gslg sound a bit like they're from halifax
(which is awesome of course), while mag visit the rawer sides of the mid 90s (awesome,
too)
asymmetrie
me and goliath are from the uk and have a solid,
extra fancy screamo/emo touch. heartful and depressive like their brothers in
bow 359! gravel, shovel are from germany and play tricky, post influenced emo
punk with a noisy touch of
petethepriratesquid! the records are white with
an handmade booklet!
andi / builtonfriendship
time 4 wishes on a plane - this faint line 10"
woap
hail from munich and play emo and indie in a beautiful and postrock style. handnumbered
and totally a must have
andi / builtonfriendship
Daniel,
Anna, Paul und Tobias sind Wishes On A Plane aus München und haben Anfang
2008 die sowohl auf 10" Vinyl und Cdr erschienene Ep "This Faint Line"
herausgebracht. "Anfang 2008 rausgebracht und jetzt noch ein Review?".
Ja Leute ich weiß, aber erstens gab es uns da ja noch gar nicht und zweitens:"Was
früher gut war muss heute nicht schlecht sein".
Jedes Phrasenschwein
freut sich jetzt aber es passte hier einfach so schön, denn die Wishes On
A Plane Platte ist für mich ein richtiges Goldstück. Daniel, der Typ
von Time as a color, hat mich gefragt ob ich nicht vielleicht paar Zeilen über
diese schreiben möchte. Als ich sie mir dann angehört hatte konnte ich
auch einfach nicht widerstehen.
"This Faint Line" drückt mit
seinen drei Songs Part I/II/III das aus, wofür Scrubs JD eine ganze Staffel
braucht. Wenn man mich nun fragte was für Musik Wishes On A Plane auf dieser
Platte denn machen, würde ich es warscheinlich so beantworten:"Also
stell dir vor auf der einen Seite sind Trip Fontaines Instrumentalparts und auf
der anderen Girolamos Walk. Irgendwie sind die befreundet, aber haben irgendwann
einen fürchterlichen Krach und reden nur spärlich miteinander, obwohl
jede Seite dem Anderen soviel zu sagen hätte. Beide wissen das sie die Probleme
so einfach lösen könnten, wenn sie denn nur sich selbst überwinden
könnten"
Einfach schön sowas zu hören. Kevin würde
jetzt sagen:"Kann man machen." Ich sage:"Sollte man auf jeden Fall
machen."
johannes / locked
groove e-zine
joe callaghan / colletive
zine , uk
Citant comme influences principales l'emo/indie de Julia
et Mineral et le post rock d'Explosions In The Sky, ce jeune groupe allemand entre
avec ce 10" dans les pas immaculés d' immanu el,d'Ef ou de The Appleseed
Cast. En tout cas il n'en faut pas plus pour me prendre aux tripes...
gunrunner, france
Nyilvánvalóan nem eredeti, és persze, hogy unalmas
post-rock, böböböbö, irdatlanul leszarom, a Membrane és
a Brainoil után ezt kell meghallgatni, s pihenni. Van két hosszú
szám, meg némi vokál is, ami direkte kissé bizonytalanra
van véve, s ez így van rendjén. Engem viccesmód mindig
az Austerity Program vokáljára emlékeztet, ami meg kell hagyni
nem épp fülbarát. Etto"l (még) simán fasza,
én nagyon csípem. És rég is volt ilyesmi itt, mégha
a világot nem is váltja meg, akkor is.
I
wanna rock you baby, hungary
I have no idea what this means, I tried
a translation website but still don't know if that person likes the record or
not. you do? write me.
Seit rund sechs Jahren gibt es die Münchner
WISHES ON A PLANE nun schon, und in den Anfangstagen waren sie ganz klar eine
Emo-Band. Heute sind sie das irgendwie immer noch, doch sie sind sehr viel vielschichtiger
geworden, spielen lange und streckenweise sehr langsame Songs, die sich im Laufe
der Minuten mehr und mehr entfalten. Kein dauerhaftes Gitarrengeschrammel, sondern
ein gekonntes Miteinander von Ruhe und Explosion. Der Emo der früheren Tage
dringt nach wie vor durch, vor allem im spärlich eingesetzten Gesang, mal
zerbrechlich, mal schreiend. Wunderbar ist die so entstehende Spannungskurve,
die sich immer wieder aufbaut, den Zuhörer auf einen kleinen Kurztrip mitnimmt
– und ihn am Ende ganz sanft wieder absetzt. Dass in „This Faint Line"
eine Menge Herzblut steckt, wird nicht erst beim Hören ersichtlich –
die liebevolle Verpackung dieses Tonträgers spricht für sich. Denn die
Münchner haben ihre knapp 20 Minuten Musik auf Vinyl gepresst, noch dazu
im angenehmen, aber unwirtschaftlichen 10"-Format. Eingepackt sind die handnummerierten
Platten in eine gefaltete, blaue Hülle, die mit weißer Farbe bedruckt
ist – offensichtlich per Siebdruck. Dazu Einleger mit Songtexten und anderen
Informationen zur Band. Sehr schön.
alex von streit / ox
fanzine
Die paar Kilometer waren allmorgendlich mit dem Fahrrad
zurück zu legen. Der Wind kam immer von vorn und beim Treten war es oftmals
schwierig, die Ohrenstöpsel drin zu behalten. Wie einflussreich die Musik
damals war, das brachte Stulle auf den Punkt. Er sagte, mit der „Beneath
the Remains“ im Walkman, bräuchte er fünf Minuten weniger für
den Weg. Eine gute Feststellung, die meisten waren sich einig und sofort wurde
fleißig kopiert. Für’s Tempo eben. Mir fiel es schwer mitzuziehen,
viel zu zuverlässig hatte mich die Bremer Band age jahrelang an mein Ziel
gebracht. Hauke Hirsinger, der brüllte sich die Seele aus dem Leib, die Songs
fingen an, sie schweiften ab, sie kamen nie wirklich zum Punkt und fanden auch
kein Ende. Das war natürlich extrem zermürbend, aber damit auch extrem
gut. Es war die Kombination aus Songstruktur und Aufnahme, die mich bewegte. Keine
GEMACHTEN Songs, keine x Takes. Age, das war Echtzeit. Zwanzig Minuten Radfahren
entsprachen genau zwanzig Minuten Studio Aufenthalt. Die Faszination der Band
Wishes on a Plane ist ähnlich gelagert. Sie bieten uns ihre Minuten an, sind
angespannt und bringen ihre Songs voran. Wir können das ganze Stück
mitgehen, das ist doch herrlich! Zwar drängt sich streckenweise das Gefühl
auf, hier einer Band zuzuhören, die unterhalb ihrer Maximalkapazität
arbeitet. Die eigentlich noch krasser sein könnte. Aber der Entwurf zählt.
Der neue Optimismus wird hier langsam zerrieben. Und zwar in Echtzeit!
kotsche / persona non grata
#75
daniel
/ emoisdead
ein
stück musik, auf tiefschwarzes vinyl gepresst, in der hand zu halten hat
schon etwas spirituelles. das eigene spiegelbild ist zwar dunkel wie ein schatten
aber unverzerrt, klar und echt. digitale formate hingegen bringen einem, zumindest
in physischer form, wenig entgegen. sie sind in ihrer mobililtät der zeit
angepasst und unkompliziert. insofern haben wishes on a plane mit der enscheidung
für eine waschechte 10" alles richtig gemacht. vinyl als einizig logisches
format! man sieht ihr die liebe an, mit der sie gemacht ist. alles von hand gefaltet
und beschriftet. jedes "this faint line" selbst auf die platten gestempelt.
dreht sich die scheibe auf dem plattenspieler wird einem klar wo die liebe zum
detail und für die bastelei herkommt. die arrangements der songs sind alles
andere als schnell, zusammengezimmert oder stereotyp, fernab von hektik. jeder
part bekommt die zeit die er braucht um seine atmosphäre zu entfalten. die
töne genießen den luxus von raum, der sie beherbergt. der gesang bleibt
lediglich ein privileg für wenige sekunden. bis dieser einsetzt ist "this
faint line" im prog-rock verwurzelt. im proberaum produziert, steht jedes
instrument für sich, nimmt eine eigene perspektive ein, von welcher aus sie
jedem part ihren eigenen charakter einflößt. die drums ebnen aus dem
hintergrund den weg für die cleanen gitarren oder zeigen dem hörer diesen,
wenn das instrumentarium in fast undurchsichtige flächen ausbricht. der bass
ist im raum allgegenwärtig, füllt seine rolle mal spielerisch, mal melodiös
tragend aus. eben nicht ganz einfach. nicht ganz unkompliziert. eben auf vinyl
gehörend. setzt, wenn auch selten, der gesang ein, um der form den passenden
inhalt zu geben, trennt sich die hörer-spreu vom weizen. spätestens
dann muss man liebhaber sein. muss man freund des emos sein, der noch ernst zu
nehmen war. hot water music oder the get up kids sollten im plattenregal eine
rolle spielen. wenn dann auch noch platz für explosions in the sky und ein
wenig seidenmatt (um die elektronik reduziert) ist, ist wishes on a plane dort
in guter gesellschaft.
flos / rote
raupe
this one came out of the blue, but daniel from the band
and time as a color asked if i'd be interested in helping his band put out a release,
and i jumped at the chance. wishes on a plane play three long songs (totalling
just under 20 minutes) on this ep, a mix of classic emo (julia), indie / emo (mineral)
and post rock. you get build ups, twinkles, singing, sobbing, lengthy instrumental
parts, and explosions. i am stoked to have been in on this one. the packaging
is exceptional too, understated with stamped covers.
andy malcolm / sncl
Wishes On A Plane sind 4 Münchner/innen die auch gerne instrumental
zu Werke gehen. Allerdings verzichten sie oft auf brutal verzerrte Gitarrenwände
und setzen dafür dann auf genretypisch etwas ungewohnten Gesang. Statt kehligem
Geschrei erwarten einen Melodien, die stark an Mineral, Christie Front Drive und
frühe Get Up Kids erinnern
how about electricity konzertgruppe, schweinfurt
Wishes on a Plane is een Duits D.I.Y. Indie-collectief dat het midden
houdt tussen melodieuze Post-rock stukken, Old-skool emo (denk aan What Price,
Wonderland?) en een geweldige stem die alles polijst tot een stuk prachtige en
krachtige muziek. Dit is tevens de eerste keer dat ze in de Benelux optreden en
zelfs de eerste keer dat ze buiten Duitstalig gebied spelen. Nochtans werden hun
cd’s al gerealed in de UK en de US of A. Een niet te missen groep!
jasper
/ wanted freak shows&raves, belgium
time 1 DATH+ NO3-
cassette compilation
Well, we don't get that many tapes in for review. But when we do then most
of the times it's not your average dubbed tape and photocopied cover. Just like
this compilation released by Time as a Color. It comes in a screenprinted cover,
and that is then wrapped in a printed envelope kinda thing with a handnumbered
label. Inside you find - besides the mandatory tape, a shitload of flyers/inserts
and the cover of the booklet has even been personalized. While people might say
that this is sooo 90's (even the label site is 90's), i still think it's awesome.
Musically all the bands range between screamy hc and twinkly emo. A lot of bands
featured on this comp. were unknown to me, some for a reason, others were decent
to very good. Personal highlights are I not Dance, Grave Shovel Let's Go &
Daitro. Cool stuff from a new label!
jim/mashnote.net
Es ist schön, dass manche Träume anscheinend nicht enden. Zum
Beispiel, dass Musik auch eine liebevolle Verpackung verdient. Dass es nicht immer
nur um Profit und Erfolg gehen muss. Dass man Sachen auch selber machen kann.
D.I.Y. eben. Ein schönes Beispiel dafür kommt jetzt in Form einer handgemachten
Tape-Compilation aus München, die in rund einer Stunde mit Bands wie LILAC,
SAMARA, MAJMOON, MR. WILLIS OF OHIO, DAITRO oder WISHES ON A PLANE eine sehr anhörbare
musikalische Reise durch Indie, Hardcore, Postrock, Emo und wunderbar ruhige Klänge
unternimmt. Sehr schön: Das weiße Tape steckt in einer mit Linoldruck
versehenen, selbst geklebten Hülle, die aus einem Pizzakarton ausgeschnitten
wurde. Dazu ein kleines Heft mit nett gestalteten Bandseiten, einzelne Blätter
mit Songtexten - und das alles zusammen noch einmal in bedrucktes Packpapier eingewickelt.
Der Nummerierung auf der Hülle zufolge gibt es 300 Stück dieses Samplers:
was für eine Arbeit. Time As A Color nennt sich das kleine Label aus München,
ein Name, den man sich wohl merken sollte.
(8) (Alex von Streit) Ox-FanzineAusgabe
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